Глава 2. Стилизованно-романтизирующий режим
Глава 2. Стилизованно-романтизирующий режим визуальной репрезентации субкультур 2000-х годов
В данной главе анализируется стилизованно-романтизирующий режим репрезентации, в котором визуальный код субкультуры усиливается за счет идеализированных поз, выразительного освещения и подчеркнутых акцентов в одежде. Этот подход показывает не столько реальную повседневность, сколько эстетичную версию субкультурной среды, где каждый образ подается как значимый визуальный элемент. Стилизация позволяет авторам графических произведений создавать эмоционально насыщенные сцены, усиливающие восприятие персонажей и их принадлежность к определенному направлению.
Ценность данного режима состоит в том, что он раскрывает то, как комикс способен формировать визуальный миф об эпохе, выделяя то, что осталось в памяти, например, концертные выступления, эффектные образы, выраженные эмоции. С помощью приемов стилизации можно увидеть, какие элементы субкультурной эстетики становились символами привлекательности и притягательности того времени.
Для проекта манги «Миддлемист» изучение этого режима важно, как инструмент создания выразительных, запоминающихся кадров. Стилизованная подача позволяет создать атмосферу 2000-х годов через эмоциональный эффект «романтизации реальности», подчеркивая определенные повороты сюжета и делая мир манги визуально насыщенным и узнаваемым.
Манга NANA (Ай Ядзава)
[Рис. 23] Обложка манги NANA
В манге NANA, кроме бытовых кадров, важную роль играют сцены концертов и визуальная эстетика музыкальной индустрии субкультуры. Ай Ядзава создала эффектные фреймы, которые напоминают концертные афиши и журнальные развороты. В этих эпизодах субкультурная мода подается в стилизованном, преувеличенно выразительном ключе. Позы, свет и ракурсы усиливают эмоциональную передачу. Именно эта часть манги позволяет рассматривать ее в рамках стилизованно-романтизирующего режима.
[Рис. 24] Ай Ядзава, фрагмент из манги NANA, том 1 глава 2 страница 3 (2000–2009 года)
[Рис. 25] Ай Ядзава, фрагмент из манги NANA, том 4 глава 10 страница 29 (2000–2009 года)
1. Определение кластера: от готического направления заметны чокер и браслет с заклепками, серьги-цепочки и цепочка, сетчатый верх и низ корсета (рис. 24 и 26). Сюда же можно отнести наличие сигареты, которая создает эффект одиночества и задумчивости (рис. 27). От J-rock (visual kei) заметен драматичный мейк с темной тушью и помадой, что-то похожее на колючую прическу (рис. 25). При этом здесь присутствуют отсылки к панк-стилю, например, клетчатая юбка, кожаные вещи, агрессивная энергетика на сцене. То есть здесь кадры строятся на пересечении готов и панков.
[Рис. 26] Ай Ядзава, фрагмент из манги NANA, том 1 глава 2 страница 4 (2000–2009 года)
2. Локация: действие происходит в музыкальном клубе. Пространство обозначено минимально, но узнается по ключевым деталям: сцене, прожектору, музыкальным инструментам (рис. 24 и 25).
3. Ностальгический триггер: аксессуары и одежда в виде клетчатой юбки, чокера и браслета с заклепками, цепочек считываются как маркеры моды 2000-х годов, вызывая у читателя эффект узнавания и ностальгии (рис. 26).
[Рис. 27] Ай Ядзава, фрагмент из манги NANA, том 1 глава 2 страница 20 (2000–2009 года)
4. Режим подачи: изображены сцена с ярким прожектором, создающим акцент на группу, и «идеальные» позы участников группы как для постера (рис. 25). На заднем фоне заметна музыкальная техника: схематичное изображение усилителей и барабанной установки, более детально на переднем плане изображены гитары (рис. 24 и 26). Аксессуары и костюмы группы показаны максимально акцентно и даже близко в некоторых фреймах. Перед сценой достаточно детально изображены фанаты, но они больше создают именно «эффект популярности музыкальной группы», а не документальную реальность. Можно сказать, что здесь все ближе к стилизованно-романтизирующему режиму.
[Рис. 28] Ай Ядзава, фрагмент из манги NANA, том 1 глава 2 страница 21 (2000–2009 года)
5. Степень репрезентации: клуб изображен больше условно, особенно это заметно на фрейме с вывеской локации, где практически нет заднего фона, показывающего окружение здания (рис. 24). Однако, здесь все же детализировано прорисована толпа, достаточно хорошо изображены музыкальные инструменты. В то же время аксессуары и костюмы поданы акцентно, как субкультурные знаки. Так что все это можно отнести к смеси аутентичных элементов и стилизации, которые формируют образ субкультуры как узнаваемый и идеализированный символ эпохи.
6. Функция кадров: за счет данных фреймов читатель знакомится с группой Blast. Он видит их концерт, количество людей, восторг толпы. Все это создает «вау-эффект» (функция постерности) для изображения «популярной музыкальной группы», поэтому здесь применяется именно постерность, то есть кадры нацелены на создание образа. Этот эффект достигается через использование субкультурных кодов на пересечении готов и панков.
Комикс The crow (Джеймс О’Барр)
[Рис. 29] Обложка комикса The Crow
The Crow — графический роман Джеймса О’Барра, опубликованный с 1989 по 1990 года издательством Caliber Press. Созданный после потери автором возлюбленной, комикс сочетает элементы трагедии, готики и насилия. Визуальная стилистика подчеркнуто экспрессивна. Мрачные фоны, контрастные тени, эмоционально насыщенные ракурсы и резкий ритм панелей формируют визуальный язык, близкий к нуару. Здесь также отражены отсылки к готике и панк-направлению. The Crow выступает как один из ранних примеров стилизованно-романтизирующего подхода к репрезентации субкультурной эстетики в западных комиксах.
[Рис. 30] Джеймс О’Барр, фрагменты из комикса The Crow, том 1 глава 1 страницы 13 и 18 (1989–1990 года)
1. Определение кластера: образ главного героя Эрика основан на готике: черный цвет костюма, обтягивающий силуэт, перчатки, длинные темные волосы, подчеркнутый траурный макияж, который состоит из стрелок вдоль глаз и искусственно вытянутой «улыбки» до щек (рис. 30). За счет макияжа создается эффект гротескной маски. Можно отметить, что здесь присутствуют и панк элементы в виде кожаного костюма, а также выраженного саморазрушения и отчуждения. Таким образом, образ героя строится на пересечении готического траурного символизма и панк эстетики бунта.
[Рис. 31] Джеймс О’Барр, фрагменты из комикса The Crow, том 1 глава 1 страницы 6 и 22 (1989–1990 года)
2. Локация: в целом представлены различные городские локации на достаточно детализированном уровне. Например, улица под дождем, где прорисованы состаренные кирпичные стены домов, вывески и все окружение. При этом важную роль играет освещение, внутри домов помещение остается детализированным, но только в местах, где падает свет (рис. 31). То есть освещение выделяет лишь фрагменты пространства, создавая определенные акценты. Локации можно отнести к мрачным и индустриальным, что соответствует панк и гот направлению.
3. Ностальгический триггер: хотя действие в комиксе не привязано к конкретной эпохе 2000-х, визуальные элементы в виде кожаного костюма, готического макияжа, одинокой фигуры под дождем и игры света и тени вызывают прямые ассоциации с готической модой конца 1990-х — начала 2000-х. Эти мотивы считываются как ностальгические коды эпохи, в которой романтизировалась «красивая смерть» и страдание.
[Рис. 32] Джеймс О’Барр, фрагменты из комикса The Crow, том 1 глава 1 страницы 9 и 17 (1989–1990 года)
[Рис. 33] Джеймс О’Барр, фрагменты из комикса The Crow, том 1 глава 1 страницы 10 и 30 (1989–1990 года)
4. Режим подачи: композиции в кадрах строятся на контрастах света и тени, крупных планах лица героя, акцентированных позах (идет под дождем в плаще с руками в карманах, сидит на выступе здания в пафосной позе, отбрасывая большую тень). Кадры имеют «постерную» структуру: каждый можно воспринимать как обложку альбома или афишу. Детализация уступает место световой режиссуре — резкий контраст делает сцену символической, а не реалистичной. Например, в момент, когда герой вспоминает о прошлом и пытается «достучаться» до преступников, замешанных в убийстве его невесты Шелли, он изображен в ракурсе снизу вверх при использовании дополнительных устрашающий теней в виде штриховки на лице, что делает сцену более подходящей для такого момента (рис. 32). Периодически видна только часть лица или элемент, что выполняет роль определенной атмосферы загадочности через стилизацию. Есть ощущение отсылки к нуарному направлению. Сам же режим относится явно к стилизованно-романтизирующему.
[Рис. 34] Джеймс О’Барр, фрагменты из комикса The Crow, том 1 глава 1 страницы 25 и 31 (1989–1990 года)
5. Степень репрезентации: в комиксе преобладает стилизация. Пространство и герой изображаются не как документальная реальность, а как воплощение внутреннего состояния. Детали (одежда, макияж, позы) работают как отсылки к страданиям и близкой смерти (рис. 32). Несмотря на реалистичное изображение лица и фона, это остается лишь частью визуального контекста в рамках игры света и тени (рис. 31 и 34). Все это создает образ, где объединенные кластеры гота и панка выражен в качестве метафоры отчуждения и тоски.
6. Функция кадров: постерность проявляется в том, что каждый кадр фиксирует героя как икону страдания и возмездия, превращая боль в универсальный символ. Конфликт возникает между черно-белыми (особенно темными) сценами мести и светлыми воспоминаниями о невесте Шелли (рис. 33 и 34). То есть создается визуальный дуализм «смерть и жизнь», а «тьма и свет» задают эмоциональную структуру комикса. Для читателя это становится эффектом созерцания трагедии как чего-то романтизированого через функцию постерности и на грани конфликта.
Манга Paradise Kiss (Ай Ядзава)
[Рис. 35] Обложка манги Paradise Kiss
Paradise Kiss — манга автора Ай Ядзавы, опубликованная в журнале Zipper с 2000 по 2003 года. Произведение погружает читателя в гламурный мир моды. Ай Ядзава изображает персонажей в «прекрасно прорисованной одежде», а стиль манги балансирует между приближенным реализмом деталей и эстетической стилизацией. Яркие образы, постановочные позы и кинематографичные ракурсы превращают кадры манги в практически развороты модных журналов, что делает мангу Paradise Kiss классическим примером стилизованно-романтизирующего режима.
[Рис. 36] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 1 глава 6 страницы 15 и 16 (2000–2003 года)
[Рис. 37] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 1 глава 1 страницы 3 и 9 (2000–2003 года)
1. Определение кластера: персонажи в манге регулярно меняют костюмы, однако их базовая визуальная идентичность остается постоянной и выстраивается вокруг кода готического направления с элементами панка. Например, Джордж Коизуми одет в длинную темную рубашку с галстуком и обтягивающие брюки, а также такую же темную шляпу с полями (рис. 36). Все это относит его внешний вид к типу готической эстетики. На шее у него представлена цепь и проколоты уши в нескольких местах, что больше отсылает к атрибутам декоративного траура, что также приближено к готам. А вот персонаж Араши Нагасэ при первой встрече с главной героиней Юукари Хаясаки (Каролин) одет в футболку и джинсы (рис. 37). Не только на самой футболке, но и на лице у него есть проколы с булавками (у рта и над бровью), от которых идут цепи и множественный пирсинг в ушах. На шее у него находится кожаный чокер с большим кольцом спереди. Также у него кожаный ремень с металлическими вставками и большие кожаные темные сапоги. Его внешний вид относится к панкам или точнее стрит-направлению.
[Рис. 38] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 1 глава 1 страницы 7 и 8 (2000–2003 года)
[Рис. 39] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 1 глава 2 страница 10 и глава 3 страница 6 (2000–2003 года)
[Рис. 40] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 1 глава 1 страница 13 и глава 3 страница 3 (2000–2003 года)
2. Локация: часть действий происходит на улице (особенно внезапные встречи), тут можно отметить стремление к детализации за счет обработки фотографий для основы фонов (рис. 38). Но при этом, что характерно для манги, делается упор на стилизацию и упрощение фонов в большинстве фреймов через какие-то абстрактные изображения или частичный интерьер (рис. 39). Данный прием подчеркивает эмоциональный акцент на героях и делает пространство условным. Также большинство событий происходят в помещении (подвале) старшеклассников факультета модного дизайна. В данной локации все достаточно детализировано прорисовано, однако, практически отсутствуют заливки, что делает фон легким и все же упрощенным (рис. 40). Подвал становится визуальным эквивалентом андеграундной сцены: одновременно место работы, самовыражения и убежища от внешнего мира. Такое пространство близко к кластеру готов, то есть изолированное, искусственно освещенное, с акцентом на внутреннюю сценичность.
3. Ностальгический триггер: у читателя вызывает ностальгию прежде всего молодежная мода, отраженная в образах героев. Это чокеры, цепи, металлические элементы и проколы, да и в целом образы в одежде.
[Рис. 41] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 4 глава 33 страницы 6 и 7 (2000–2003 года)
[Рис. 42] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 4 глава 36 страницы 21 и 22 (2000–2003 года)
4. Режим подачи: манга демонстрирует субкультуру как «красивый образ», создавая эффект постера даже в бытовых сценах. Персонажи почти всегда изображены в выразительных позах. Например, в больнице, не смотря на тревогу Джорджа, он изображен эстетично облокотившимся на стул, держа одну руку согнутой в локте на спинке стула, а ноги в положении одна над другой (рис. 41). Сам кадр можно вполне вынести на какую-нибудь афишу или постер. То же касается и его прекрасного образа, когда он протягивает руку главной героине (рис. 42). Особенно акцент на их руки. Фактически, в обычных ситуациях изображаются не просто персонажи, а люди, посвященные моде и стилю в каждую минуту своего существования. Фон часто достаточно легок и упрощен, что усиливает эффект концентрации на фигуре персонажа. Все это можно отнести к стилизованно-романтизирующему режиму.
[Рис. 43] Ай Ядзава, фрагменты из комикса Paradise Kiss, том 4 глава 34 страница 3 и том 5 глава 40 страница 8 (2000–2003 года)
5. Степень репрезентации: в манге преобладает стилизация. Пространства и предметы модной среды (швейные машинки, помещения) показаны с узнаваемыми деталями, но без однозначного стремления к реалистичности (рис. 40). Герои изображены как модели, а не обычные люди, а воздух и позы создают ощущение глянца (рис. 43). Реальные вещи превращаются в символы стиля и свободы, формируя идеализированный образ мира моды, в том числе в рамках рассматриваемых кластеров готов и панков.
6. Функция кадров: почти каждая сцена выглядит как модная фотосессия: герои позируют даже в обычных ситуациях, а композиции и свобода в покрасе (отсутствие большого количества черного) подчеркивают невесомость и красоту образа. Так манга превращает повседневную жизнь персонажей в визуальный миф, где мода становится не просто профессией, а стилем жизни. А главной функцией кадров становится постерность.
Вывод
Стилизованно-романтизирующий режим поднимает визуальную репрезентацию субкультур на уровень идеализированного символа эпохи. На примерах манги NANA и Paradise Kiss, а также графического романа The Crow заметно усиление экспрессии образов. Кадры напоминают постановочные постеры, герои преображаются в культовые фигуры, а обстановка доводит до предела ключевые черты субкультурной эстетики (гламурные концертные ракурсы, театральный контраст светотени).
В результате в данном режиме визуальные коды субкультур служат для создания вау-эффекта и романтизации, формируя вдохновляющий миф в отношении прошедшего времени. При этом стилизация не отменяет узнаваемость, напротив, аккуратно подчеркнутые маркеры субкультур становятся иконами стиля 2000-х годов, легко считываемыми читателем.
Таким образом, субкультурные образы могут выполнять функцию постерности, идеализируя прошлое. И это тоже является способом погружения в эпоху, но через эстетическое восхищение. Для проекта «Миддлемист» понимание, как использовать элементы стилизованно-романтизирующего режима, позволит придать отдельным сценам эффектный и эмоционально насыщенный вид, усилить привлекательность визуального повествования, не теряя связи с реальными субкультурными мотивами.
