Искусство Нового царства

Мы переходи к рассмотрению искусства Нового царства, период правления 18 — 20 династий. Эпоху Нового царства принято делить на программы отдельных правителей. Так, выделяется эпоха Тутмосидов, правление первых царей восемнадцатой династии, отдельно из этой эпохи выделяется эпоха Амарны или Эхнатона, в силу своеобразия искусства при этом фараоне. Период правления девятнадцатой и двадцатой династий — это эпоха Рамессидов.

Гиксосское присутствие лишило египтян страха перед иноземцами. Начиная с эпохи Нового царства, в Древнем Египте было уничтожено наследственное право на передачу должностей или земель. Самое важное, что нужно было делать отныне — служить царю.

Архитектура эпохи Тутмосидов

Первые Тутмосиды воевали с гексосами, а после эти войны перешли в захватнические завоевания. Эпоха Нового царства — это время постоянных военных походов и популяризации представлений о придворной культуре и роскоши в Древнем Египте. Первые Тутмосиды вводят в культуру важное понятие зачатия царя для того, чтобы укрепить свою власть. Эта система представлений связана с тем, что царь рождается в результате того, что бог Амон Ра (в эту эпоху Амон Ра становиться самым важным богом), принимая обличие земного супруга, вступает в контакт с царицей, в результате чего рождается наследник. В этот период фиванское жречество, должно во время вещего сна услышать глас Амона Ра и определить, является ли наследник истинным или нет.

Храм царицы Хатшепсут в комплексе Дейр эль-Бахри на западном берегу Нила в Египте, начало XV века до н. э.

Чтобы ближе познакомиться с заупокойным храмом, нам необходимо вернуться в Дейр-эль-Бахри.

Хатшепсут была регентшей при своем сыне Тутмосе III, но через какое-то время она сговаривается с фиванским жречеством, объявляет себя правителем Египта и готовит в наследники свою дочь. Храм, который мы рассмотрим, строился и работал уже при ее жизни.

План-реконструкция храма царицы Хатшепсут в комплексе Дейр эль-Бахри на западном берегу Нила в Египте, начало XV века до н. э.

В этом комплексе исчезает союз между вертикалью и горизонталью. Огромные гипостильные залы ставятся друг на друга, и теперь доминирует горизонталь. Платформы должны были украшать миртовые деревья. При этом главенствует вертикальная ось, по пандусам, через порталы мы передвигаемся в сторону огромного открытого двора, который посвящен ее «отцу» Амону Ра. Эта ось продолжается и внутри, так как расстояние между колоннами широкое по оси, так эта ось ведет нас в святилище. Так проявляется идея пути.

Храм царицы Хатшепсут в комплексе Дейр эль-Бахри на западном берегу Нила в Египте, начало XV века до н. э.

С внешней стороны гипостильные залы украшают статуи Хатшепсут в виде Осириса. Но в целом, происходит минимизация в оформлении архитектурных деталей при гигантизме.

Близ Фив были созданы два крупных погребальных комплекса — долина царей и долина цариц. После второго переходного периода (в котором снова происходило разграбление гробниц) в погребальной архитектуре происходят существенные изменения: теперь места погребений так же остаются в скалах, но никак не выделяются внешне, так как теперь египтяне стремятся сделать место этих погребений тайной, запечатывая их. Поминальные храмы из-за этого переживают свой рассвет и строят их несколько, некоторые располагаются недалеко, а другие — на значительном состоянии друг от друга.

На иллюстрации: Реконструкция двух погребальных комплексов: долина царей и долина цариц

Храм Аменхотепа III в Луксоре

Дорога, которая соединяет Луксор и Карнак, приводит нас к башнеобразным сооружениям, которые называются пилоны. По форме эти гигантские пилоны трапециевидны и поставлены близко друг к другу, что образует узкий вход. Внизу они оформлены облицовкой, а сверху видна неровная кладка. Дорога к пилонам оформлена изображениями сакральных животных Амона или сфинксами царей. Перед пилонами располагаются огромные статуи правителей и обелиски (их функция в том, чтобы кратко передать исторические деяния правителя). Так можно попасть в пространство храма.

Исходный размер 1387x500

Храм Аменемхотепа III в Луксоре. (около 1400 г. до н. э.) План.

При входе в храм мы попадаем в храм вытянутой прямоугольный формы, обнесенный стенами, где внутри чередуются открытые и закрытые дворы и многоколонные залы. Помимо этого, чем ближе мы будем подходить к святилищу, тем больше пол будет повышаться, а уровень потолка понижаться.

Первый открытый перистильный двор. Храм Аменемхотепа III в Луксоре. (около 1400 г. до н. э.)

Если пройти этот путь по остаткам храма в Луксоре, то первый зал, в который мы попадаем — это открытый перистильный двор, обнесенный колоннадой по периметру. Капители колонн здесь декорированы в виде бутона.

Храм Аменемхотепа III в Луксоре. (около 1400 г. до н. э.)

Рассматривая остатки внутреннего храма, можно увидеть (на фото слева, колонны слева) колонны центрального нефа, которые гораздо выше, чем колонны боковых нефов (на фото слева, колоннада справа). Возникает ощущения леса колонн, так как колоны бокового нефа очень близко располагаются к друг другу, и иногда между ними помещается еще и скульптура. И именно на этих колоннах лежали перекрытия, создавая щелевые окна над колоннами бокового нефа, и свет из них падал на капители главного нефа. Так становится ясно, почему капители бокового нефа были представлены бутонами, а капители центрального нефа — цветами.

1. Зал искусства и культуры Древнего Египта в ГМИИ им. А. С. Пушкина 2. Храм Аменемхотепа III в Луксоре

Предполагается, что через всю длину нефа натягивалась ткань, и на ней изображались звезды, к которым и тянулись каменные бутоны и цветы. Также сохранились и остатки синей окраски. Именно это и реконструирует Египетский зал Пушкинского музея, опираясь на описания французских путешественников начала XIX века.

Изобразительное искусство эпохи Тутмосидов

Рассмотрим статую царицы Хатшепсут, о которой мы сегодня говорили. Эта статуя из гранита выполнена для ее храма. Хатшепсут объявила себя царем, потому ее изображают царем, в царском платке Немес и со знаком Урей на лбу. Тело изображается мужским и сильным, так как это важная черта для статуи фараона, а черты лица, наоборот, более тонкие, лицо снова передает средний возраст. Глаза подчеркнуты декоративной дугой, элементом, который будет часто встречаться в оформлении лиц статуй в Новом царстве.

На иллюстрации: Статуя царицы Хатшепсут из 18-й династии, выполненная из гранита.

1. Статуя Тутмоса III (около 1479–1425 гг. до н. э.) 2. Статуя Тутмоса III. Музей истории искусств, Вена

Хатшепсут, став фараоном, предполагает, что ее преемником станет ее дочь от Тутмоса II, но дочь умирает (или уходит с политической арены), и правителем становится законный наследник Тутмос III. Многие статуи, которые были выполнены для Хатшепсут, становятся статуями Тутмоса III, так как он пытается уничтожить память о своей мачехе, выбивая ее имя на статуях и вписывая свое. Таким образом появляются статуи Тутмоса III, которые выполнены с использованием тех художественных решений, которые сложились для образа Хатшепсут.

Статуя придворной дамы Иниуйя из Древнего Египта, относящаяся к XIII веку до н. э.

Перед нами скульптура жены военноначальника Нахтмина. Ее муж занимал высокий пост и имел доступ к трофеям, полученным в захватнических войнах, поэтому мы видим на статуе тонкие ткани и большой необычный парик. Богатая одежда становится в Новом царстве важным элементом изображения. Однако лицо выражает «идеальный» образ среднего возраста, прослеживается снова минимальный рельеф лица, видно, как скульптор в своей работе ориентируется на статуи Хатшепсут.

Фрагмент. Верховный жрец бога Амона Аменхотеп и «певица Амона» Раннаи. XVIII династия. Начало XIV в. до н. э. Москва. ГМИИ имени А. С. Пушкина.

Еще одна статуя, которая изображает новую жреческую элиту Нового царства. Статуя жреца Аменхотепа и его жены Раннаи созданы из драгоценного для древних египтян материала — из черного дерева. Силуэты тонкие и вытянутые, и в них показан самый неподвижный шаг в истории искусства. Если повторить правильно эту позу, то вы не сможете шагнуть, потому что здесь изображен шаг перед вечностью.

Ранная — это певица бога Амона, на ней украшения из чистого золота, а слой ткани так искусно вырезан, что сквозь одежду, просвечивает тело.

На иллюстрации: Верховный жрец бога Амона Аменхотеп и «певица Амона» Раннаи. XVIII династия. Начало XIV в. до н. э. Москва. ГМИИ имени А. С. Пушкина.

Рельеф и росписи в эпоху Тутмосидов

В качестве важных изменений в образной программе выделяется появление сцены автобиографии, которая дополняется сценами встречи покойного его родителями. Здесь снова показываются тончайшие одежды, внимательно оформляются парики и украшения — все это является знаками социального отличия, которыми награждаются особо приближенные царем. Контур, становится заглубленным, показываются вытянутые пальцы.

На иллюстрации: Барельеф из гробницы Рамосе в Фивах, относящийся к XVIII династии Египта, эпоха правления Аменхотепа III

В Фивских гробницах также присутствуют росписи, которые отличаются большой живописностью. В этих ярких по колориту росписях появляется новая тема — сюжет придворного пира. Изображены гибкие танцовщицы, играющие на музыкальных инструментах. Включая эти сцены в гробницы, фиванская знать стремится смоделировать иной мир по образу и подобию своей великолепной земной жизни при дворе. Чтобы показать изысканность, используют приемы наложения жидких слоев краски друг на друга.

На иллюстрации: Фрагмент росписи из гробницы Нахта в Фива, 18-я династия, около 1390 года до н. э. (правление Тутмоса IV)

Роспись из гробницы Нахта, расположенной в Фивах, XVIII династия Нового царства.

В росписях встречаются и уже знакомые нам сюжеты, например, охота в зарослях папируса. Но теперь эта сцена становится заполнена персонажами и цветом, древний художник показывает изысканность каждой отдельной детали и показывает красоту земной жизни.

На иллюстрации: Фреска из гробницы Небамуна в Фивах, эпоха Нового царства.

Изучая этот небольшой фрагмент из росписи гробницы в Фивах, можно поговорить о том, как творили египетские художники. Стремление к целостности образа приводило к тому, что художнику нужно было передать все неизменные свойства объекта с предельно возможной ясностью. Существовали строгие правила, придерживаясь которых древние египтяне изображали предметы с той точки зрения, с которой они выглядят наиболее ясным образом. Поэтому вид пруда дан сверху, а деревья изображены фронтально. Птиц и плавающих в пруду рыб трудно распознать сверху, поэтому они нарисованы в профиль.

На иллюстрации: Сад Небамона (около 1400 до н. э.) Роспись из гробницы в Фивах. Британский музей

Еще больше о методах художника в Древнем Египте

Это голова царицы Тии. Она была очень образованна, воспитывал ее отец-военачальник при Аменхотепе III. Именно она становится женой Аменхотепа III и, как положено по традиции, до семи лет воспитывает сына Аменхотепа IV, давая ему образование. При правлении Аменхотепа IV, который впоследствии поменяет свое имя на Эхнатон, возникло очень необычное искусство Амарны.

На иллюстрации: Портретная голова царицы Тии. Берлин, Египетский музей (Шарлоттенбург).

К периоду правления Аменхотепа IV назревает конфликт между царской властью и фиванским жречеством. Фиванское жречество пытается постепенно ограничить единоличное правление Аменхотепа IV. В рамках внутриполитической борьбы, фараон предлагает почитать Атона как царя богов и воспринимать Амона-Ра (главное божество в пантеоне в эпоху Тутмесидов), как сына Атона. После этого он меняет имя на Эхнатон (угодный Атону) и покидает Фивы, строя новую столицу Ахетатон, в которой эта культура просуществовала 17 лет.

Реконструкция Великого храма Атона в Амарне (около 1353—1336 гг. до н. э.)

Большой храм Атона в Амарне (или Ахетатоне) представляет собой вытянутый план, пилоны, четкую осевую композицию — все то, что мы уже видели в архитектуре храмов Нового царства. Однако после главного входа здесь есть проход в закрытое помещение, а основная часть храма — это открытые пространства, которые идут дальше. В этом храме почитали Атона, а значит солнце, поэтому такая планировка вполне понятна.

В течение этих 17 лет искусство Амарны можно разделить на три этапа: зарождение, расцвет и упадок.

К раннему искусству Амарны можно отнести скульптуры из Карнака, созданные еще тогда, когда Эхнатон был Аменхотепом IV. Акцент здесь делается на вытянутые туловища и лица, что было свойственно искусству Тутмосидов.

На иллюстрации: Статуя фараона Аменхотепа IV (Эхнатона). Из Карнака. XVIII династия. I четверть XIV в. до н. э. Каир, Египетский музей.

Ранние памятники культуры Амарны — это попытка сформировать свою собственную образную программу и проиллюстрировать ее с помощью новой иконографии. Эхнатон запрещает изображения любых божеств, кроме Атона, который изображен здесь в виде солнечного диска с длинными руками-лучами, которые держат Анх (символ жизни).

Формы тела скругляются, опоясывая фигуру, отрицая ее геометризацию, контур становится глубоким. Но есть здесь и черты изобразительного искусства Тутмосидов — вытянутые тела и кисти рук.

На иллюстрации: Поклонение богу солнца Атону (Эхнатон и Нефертити с дочерью). Рельеф из храма Атона в Ахетатоне. XVIII династия. I четверть XIV в. до н. э. Каир, Египетский музей.

Исходный размер 1200x900

Фараон Эхнатон с женой и детьми. осеняемый лучами Атона. XVIII династия. I четверть XIV в. до н. э. Берлин, Египетский музей (Шарлоттенбург).

Мы привыкли за время наших лекций к тому, как монолитно изображали художники сидящие фигуры, которые «ломались» под углами в позе сидящих. Здесь же изображены мягкие подушки, и тела Эхнатона и Нефертити больше не подчиняются острым углам, становятся округлыми, здесь подчеркивается характерный профиль и округлый живот. Маленькие дети становятся живыми, гибкими, а сам Эхнатон вписан в композицию семьи, не возвышаясь над другими ее членами.

1. Портретная голова Эхнатона из скульптурной мастерской в Ахетатоне. XVIII династия. I четверть XIV в. до н. э. Берлин, Государственные музеи. 2. Портретная голова Неферти XVIII династия

Эпоху зрелой Амраны представляет собой анализ мастерской скульптора Тутмоса, в которой были найдены и незаконченные памятники. Скульптор Тутмос выбирает песчаник как материал для своих статуй, с пористой текстурой. В законченном варианте, тонировка скульптуры неплотная, фактура кожи создается с помощью песчаника. Бюст Нефертити отличатся отсутствием одного глаза и симметричностью в лице: это попытка создания идеального лица.

На иллюстрации: Голова царицы Нефертити из скульптурной мастерской в Ахетатоне. XVIII династия. I четверть XIV в. до н. э.

Поздний период Амарны повторяет приемы, с которым работала ранняя и зрелая Амарна. Эта сцена показывает повторение круглящиеся форм тела, но нет такой выразительности ранней Амарны. Фигура фараона становиться неустойчивой, даже ноги перекручиваются, а тело теряет центр тяжести.

На иллюстрации: Известняковая стела с изображением фараона Аменхотепа IV (Эхнатона) или Сменхкары с его женой Меритатон. Период Амарны (XVIII династия). Египетский музей, Берлина

Это часть оформления трона в гробнице Тутанхамона, будет показывать тот же сюжет (с небольшой разницей во времени), который мы только что видели. В этом памятнике уже нет этой легкости, закрученных поз, фон заполняется декоративными элементами.

На иллюстрации: Парадный трон фараона Тутанхамона. Из гробницы Тутанхамона в Фивах. XVIII династия. Середина XIV в. до н. э. Каир, Египетский музей.

Самый известный памятник из гробницы фараона — это погребальная маска Тутанхамона. Она состоит из сплава золота с медью, а также украшена лазуритом, который привозился из других стран и стоил очень дорого.

На иллюстрации: Погребальная маска фараона Тутанхамона. Египетский музей в Каире.

Что еще скрывает гробница Тутанхамона

Фрагмент рельефа частной гробницы в Мемфисе. Сцена плача. Эпоха Нового царства, XIX династия.

При поздних Тутмосидов столица была перенесена в город Мемфис, в город, где был расцвет в эпоху Древнего царства. Это часть оформления открытого двора, которое относится к Мемфисской школе. Здесь мы впервые видим эмоциональное переживание смерти. Эмоция становится средством, чтобы сделать традиционные сюжеты ближе к зрителю.

Архитектура эпохи Рамессидов

Эпоха Рамессидов наступает после эпохи Амарны. Правители восемнадцатой, двадцатой династии стремятся к восстановлению традиций, которые были нарушены в эпоху Амарны.

Рамессеум, заупокойный храм фараона Рамсеса II. Фиванский некрополь в Верхнем Египте, недалеко от Луксора. XIII веке до н. э.

Рамессеум — это поминальный храм Рамзеса II, который строился при его жизни. Главная характеристика архитектуры Нового царства проявляется здесь в полной мере — комплекс стремится к гигантизму. Главная ось храма очень похожа на комплекс в Луксоре и Карнаке. Не только план этого храма огромен, но огромны и колонны и статуи Рамзеса II внутри постройки. Но здесь посвятительная часть была вписана в большой ансамбль, с большим количеством построек — складов с дарами, дворцов.

1. Храм Абу-Симбела. Правление фараона Рамсеса II в XIII веке до н. э. 2. Статуя Рамсеса Великого в Большом храме Абу-Симбела повторно собрана после переноса в 1967 году

Еще один пример искусства архитектуры этого периода — храмовый комплекс Абу-Симбел, на территории, которая входит в состав Египта только в период Нового царства. Это скальный тип храма, в котором уровень потолка понижается к святилищу. Храм располагался на берегу озера, в котором отражались огромные статуи на фасаде храма. Статуи эти огромны и минимально обработаны, что можно отнести к усвоению хеттской традиции (именно в этот период происходит взаимодействие хеттов и Древнего Египта).

На иллюстрации: Реконструкция. Храм Абу-Симбела. Правление фараона Рамсеса II в XIII веке до н. э.

Храм Абу-Симбела. Правление фараона Рамсеса II в XIII веке до н. э. 1. Внутренний коридор 2. Святилище

Храм ориентирован по сторонам света, поэтому солнечный луч доходил до середины первого гипостиля, в котором находились огромные статуи Рамзеса II. В святилище солнечный луч попадал только два раза в год и освещал четыре статуи (около 4 минут), одна из которых — сам Рамзес II (который освещается 6 минут два раза в год).

Изобразительное искусство эпохи Рамессидов

После периода правления Эхнатона искусство эпохи Рамессидов долгое время не создает ничего нового, восстанавливая старое. И только постепенно, начиная с периода правления Рамзеса II, начинает постепенно проявляться характер искусства этой эпохи. В этой скульптуре исчезают детали, происходит попытка минимизации в гигантских статуях, чтобы воссоздать в них монолитность.

На иллюстрации: Статуя фараона Рамсеса II. Из Карнака. XIX династия. I половина XIII в. до н. э. Турин, Египетский музей.

Также в эпоху Рамессидов возникает интерес к изображению божества. Формируется узкий набор правил для показа сидящей позы, чтобы сознательно консервировать неизменное — представление о божествах.

На иллюстрации: Статуя богини Сехмет (или Мут-Сехмет). Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге.

Важно сказать, что до нас дошли и папирусы с изображениями. Например, папирус Ани (писец из Фив, который жил при Рамзесе II). Ани был достаточно богат и заказал иллюстрированный папирус 23,6 метра в длину.

На иллюстрации: Сцена взвешивания сердца из «Книги мертвых» Древнего Египта, взятая из Папируса Ани, 19-я династия, Новое царство

Роспись гробницы Нефертари в Фивах. XIX династия. I половина XIII в. до н. э.

Росписи эпохи Рамессидов отличались по программе оформления гробниц. Происходит попытка совмещения частного заказа (изображение автобиографии) и набора традиционных сцен. Но в итоге в этот период главные сюжеты — это иллюстрации сакральных текстов этого времени. Изображения укрупняются и стремятся к лаконичной композиции, появляется «шаблонность» в изображениях. Используются разнообразные, но локальные цвета. Но если присмотреться, то можно заметить проработанные «живые» детали росписей, которые сохранились в искусстве после эпохи Амарны.

На иллюстрации: Роспись гробницы Нефертари в Фивах. XIX династия. I половина XIII в. до н. э.

Исходный размер 950x467

Рельеф с изображением фараона Сети I находится в храме в Абидосе, который относится к XIV веку до н. э.

Для оформления освятительных храмов использовали, в частности, рельеф наружной части пилонов. При важности иллюстраций священных текстов, в эту эпоху допускаются рельефы, которые посвящены деяниям, рассказам о жизни конкретного правителя, например, об охоте на быков.

После эпохи Рамессидов наступает третий переходный период, в рамках которого начинается правление иноземных династий. Последующие династии заимствуют у искусства периодов Рамессидов и Древнего царства.

На этом мы заканчиваем наше большое путешествие по Древнему Египту.

Дополнительная литература

Источники изображений

Дата обращения к источникам изображений: 20.02.2026