
1. Концепция
Груминг в контексте 3д графики — это процесс создания и стилизации волос, шерсти, перьев, или других подобных элементов на 3д-моделях персонажей и животных. Стоит отметить, что это не просто техническое создание волос, а искусство передачи характера и настроения персонажа через его внешний вид. Правильно выполненный груминг помогает выразить настроение персонажа, его психологическое состояние, социальный статус и даже рассказать историю — прошлое, опыт, переживания.

«Кристофер Робин», 2018. Режиссер Марк Форстер
Взаимодействие грума с окружающим светом играет ключевую роль для передачи атмосферы сцены. Свет и тени, отражающиеся и создающие различные блики на поверхности шерсти или волос, раскрывают структуру и фактуру груминга, подчеркивают детали и создают настроение — будь то мягкое теплое свечение или резкие контрасты, вызывающие напряжение и драму. Крайне атмосферными выглядят волосы и шерсть в контражуре, кадр становится волшебнее, и создается ощущение, словно персонаж сияет, особенно, если этот персонаж — животное или плюшевый друг.

«Приключения Паддингтона», 2014. Режиссер Пол Кинг
Материалы, которые имеют волосы или шерсть, также определяют атмосферу кадра, придают ощущение живости и реализма. Шелковистость, жесткость, липкость, степень влажности, количество меланина, влияющее на прозрачность и насыщенность цвета, пятна и неравномерность окраса — каждый из этих аспектов передает особое тактильное восприятие, влияющее на отношение к персонажу. Например, блестящие гладкие волосы могут говорить о порядке и аккуратности, иногда о злом характере и строгости, а грязные и поврежденные рассказывают о бедности и тяжелой жизни, иногда об экспрессивности, бунтарстве и любви к приключениям.
«Храбрая сердцем», 2012. Режиссеры: Стив Перселл, Бренда Чепмен, Марк Эндрюс
Степень кудрявости и длина волос, которые напрямую зависят от настроек грума, являются не менее важными визуальными элементами. Кудри вьются и играют, словно живые эмоции, придавая образу динамику и непредсказуемость, в то время как длинные, струящиеся пряди могут быть признаком романтичности, мечтательности или даже загадочности, короткая стрижка, напротив, может подчеркнуть силу, решительность или прагматизм. У животных же зачастую наблюдается либо взъерошенность, говорящая о задорности и любви к приключениям, либо обычная, ровная, ничем не примечательная шерсть, которая зачастую характерна для второстепенных персонажей. Все вместе эти элементы груминга формируют не только внешний облик, но и своеобразный «визуальный язык» персонажа, благодаря которому зритель интуитивно улавливает тонкие нюансы характера и психологии, а также элементы его предыстории и прошлого. Однако стоит учесть, что для того, чтобы добиться нужного результата грума, требуется огромное количество усилий. Все перечисленное: и освещение, и материалы, и проработка шерсти — в совокупности очень ресурсоемко (как морально, так и технически).
«Храбрая сердцем», 2012. Режиссеры: Стив Перселл, Бренда Чепмен, Марк Эндрюс
Шерсть и волосы состоят из тысяч, а часто и миллионов тончайших объектов, каждый из которых должен иметь физически корректную форму, направление, плотность, количество точек и физику. Когда в кино и мультипликации начали появляться персонажи, созданные с помощью компьютерной графики и обладающие каким-то волосяным покровом, возник ряд проблем и сложностей. Основная задача заключалась в том, чтобы разработать методы и алгоритмы, позволяющие эффективно и правдоподобно воспроизводить эти массы волос без необходимости создания вручную. Для того, чтобы добиться тех результатов, которые можно увидеть в фильмах сегодня, индустрии пришлось преодолеть ряд трудностей и препятствий, связанных с множеством проблем, возникающих в процессе груминга.


«Джуманджи», 1995. Режиссер Джо Джостон
С какими проблемами сталкивались cg-артисты при создании грума для мультипликации и фильмов?
1 / Многочисленность волос и их сложная структура, требующая наличие огромного количества полигонов для придания нужной формы и объема.
2 / Волосы и шерсть не статичны: они имеют свойство деформироваться от взаимодействия с окружающей средой, эластично изгибаются при движении персонажа, коллизятся друг с другом и с поверхностью тела. Совершенно иначе грум ведет себя при взаимодействии с жидкостями, что также усложняет процесс.
3 / Рендеринг волос и шерсти — очень ресурсоемкий процесс, который требует корректной настройки шейдеров и источников освещения: волосы полупрозрачны, имеют свою структуру и степень шероховатости, количество меланина и оттенок, требуют расчёта рассеивания света внутри (subsurface scattering).
«История игрушек», 1995. Режиссер Джон Лассетер
Создание плюшевых персонажей также имеет свою специфику и сложности, связанные с контрастом их неодушевленности в реальной жизни и обладанием души в фильме или мультфильме. Задача совместить шерсть, которая должна выглядеть искусственно и при этом натурально и гармонично — непроста, особенно если речь идет о совмещении реальных съемок и 3д графики. Кроме того, плюшевые герои должны определенным образом воздействовать на зрителя: вызывать чувство умиления, жалости или ужаса или создавать эффект задорности и крутости персонажа. И именно груминг является неотъемлемой частью для передачи каких-либо впечатлений о герое.


«История игрушек», 1995. Режиссер Джон Лассетер // «История игрушек: Большой побег», 2010. Режиссер Ли Анкрич
Концепция работы — разобрать и понять пайплайн по воспроизведению шерсти для плюшевых игрушек. На просторах интернета довольно мало обучающих видео и инструкций, посвященных конкретно данной теме, связанной с плюшевыми персонажами, поэтому этот гайд будет полезен людям, которые хотят познать азы грума и также научиться создавать плюшевую шерсть. Выбор софта для разбора пайплайна пал на Houdini, так как в нем имеется множество преимуществ, которые раскроются в следующей главе. В данном исследовании также подсвечивается историческая часть, помогающая погрузиться в контекст, теоретическая часть, которая раскрывает тонкости и термины для работы в Houdini, аналитическая часть для понимания референсов и практическая часть. По завершении последней части читатель узнает шаги подготовки модели, базовые инструменты для грума плюшевых игрушек в Houdini, рендер и настройку шейдеров.
Нельзя не упомянуть актуальность исследования для автора — для меня, ведь именно плюшевый медведь является главным персонажем в дипломной командной работе — короткометражной анимации.
Рубрикатор
Глава 1: Введение. 1 / Концепция 2 / Плюшевые персонажи в кинематографе
Глава 2: Теоретическая часть и основные понятия из пайплайна по созданию шерсти в Houdini. 1 / В каком 3д софте можно создавать шерсть? 2 / Постановка пайплайна для создания плюшевой шерсти в Houdini 3 / Термины и основные понятия для грума в Houdini
Глава 3: Сравнительный анализ грума плюшевых персонажей. 1 / «История игрушек: Большой побег» (2010) 2/ «Третий лишний» (2012) 3 / «Кристофер Робин» (2018) 4 / «Олли потерялся» (2022)
Глава 4: Практическая часть: Houdini Groom 1 / Анализ референсов 2 / Подготовка модели 3 / Создание масок 4 / Создание гайдов 5 / Генерация волос 6 / Симуляция гайдов 7 / Shading + перенос в Stage 8 / Рендер в Karma 9 / Как сделать пух на разорванном медведе?
Глава 5: Заключение
2. Мягкие игрушки в кинематографе
История создания шерсти плюшевых персонажей и животных в кинематографе и мультипликации претерпела значительную эволюцию с тех пор, как в процесс создания фильмов и мультфильмов включили компьютерную графику, сделавшую множество задач легче и быстрее. До появления инструментов компьютерной графики, позволяющих создать шерсть или перья, шерстяные персонажи в фильмах были либо представлены неодушевленными, либо для их оживления использовали аниматронику — широко используемую технологию, позволяющую имитировать движения живых существ. Постепенно с возникновением д графики в пайплайн создания фильмов и мультфильмов начали все чаще внедряться инструменты для создания шерсти и волос, процессы стали быстрее и качественнее, возможности по созданию грума — шире.
«Кристофер Робин», 2018. Режиссер Марк Форстер


«Третий лишний», 2012. Режиссер Сет Макфарлейн
Мягкие игрушки занимают особое место в кинематографе и мультипликации, обладая глубоким символизмом и эмоциональной значимостью. Их история, уходящая корнями в начало XX века с появлением первых плюшевых медведей (самый известный — Тедди), отражает развитие культурных и технологических трендов, а также изменение отношения общества к детству. В кино и анимации мягкие игрушки часто становятся героями, через которых рассказываются истории о дружбе, приключениях, взрослении, ностальгии по беззаботному времени и самоидентификации. Их образ вызывает чувство уюта и безопасности, но при этом может быть использован для создания драматических или даже мистических сюжетов в хоррорах. Невероятно важны характер и в целом наличие грума при изображении мягких игрушек в фильмах и мультфильмах, ведь именно эта черта зачастую позволяет передать их прошлое и настоящее, эмоциональную окраску, степень осязаемости и мягкости, делая персонажей более живыми и привлекательными.
«Олли потерялся», 2022. Режиссер Питер Рэмзи
Фильмы, где мягкие игрушки играют яркую роль:
1 / «История игрушек: Большой побег» (2010): один из центральных персонажей картины — плюшевый медведь Лотсо, который имеет розоватую грубую шерсть и зловещую предысторию. Плюшевые и другие игрушки становятся полноценными персонажами с индивидуальными характерами. 2 / «Кристофер Робин» (2018) демонстрирует плюшевых персонажей, Винни и его друзей, созданных с помощью компьютерной графики и вписанных с помощью композитинга в реалистичную съемку. Грум в фильме довольно детализированный и естественный, хоть и несколько вызывает чувство зловещей долины. 3 / В сериале «Олли потерялся» анимация мягких игрушек совмещается с драматическим сюжетом, где главный герой — грустный плюшевый зайчик, с живой и отчасти стилизованной шерстью, придающей глубину образу и характер персонажа. 4 / Медведь из комедии «Третий лишний» (2012) — пример успешного сочетания комедийного персонажа с реалистичной CGI шерстью, где груминг расслабленных и небрежных «пушистых» деталей подчёркивает харизматичность и уникальность героя.
«История игрушек: Большой побег», 2010. Режиссер Ли Анкрич