Взаимодействие между «звездной архитектурой» и экспозицией
Рубрикатор
1. Концепция 2. Что такое «звездная архитектура» 3. Архитектура-доминанта 4. Архитектура-концепция 5. Архитектура-преобразование 6. Заключение 7. Библиография и источники изображений
(1) Концепция
Начиная с 20 века многие музеи начинают стремиться к тому, чтобы привлекать к себе все больше посетителей, а поскольку поддержка от государства в большинстве случаев совсем незначительная нужно привлекать массы и капитал различными способами. Один из них, который практикуется многими современными музеями — это строительство здания музея, имеющего поражающий вид и спроектированного известным архитектором. Такая архитектура сама по себе привлекает зрителей со всего мира и действительно способствует популярности музея. Но не происходит ли такого, что архитектура выходит на первый план и сама экспозиция теряется? Так появляется термин «звездная архитектура», который рассказывает о том, что здание само по себе становится произведением искусства и точкой притяжения. Очень часто подобное явление критикуется, поскольку создается впечатление будто экспозиция теряется или здание строится ради здания, а не ради наполнения музея. Но отсюда вытекает следующий вопрос — как музеи, относящиеся к звездной архитектуре, взаимодействуют с экспозицией, всегда ли это негативное, подавляющее влияние или они могут поддерживать концепцию экспозиции или даже делать ее интереснее.
В данном визуальном исследовании раскрывается различные стратегии взаимодействия звездной архитектуры с музейной экспозицией, ведь по своему определению поражающее визуально здание не обязательно должно затенять собой внутреннее наполнение. По итогам изучение тематики можно выделить три категории: первая — та, которую обычно рассматривают в контексте феномена — когда архитектура становится доминирующим элементом и во многом даже затеняет выставку (АРХИТЕКТУРА-ДОМИНАНТА). Вторая стратегия взаимодействия основана на том, что удивительная архитектура поддерживает концепцию экспозиции и усиливает впечатление от нее (АРХИТЕКТУРА-КОНЦЕПЦИЯ). В этом случае экстерьер и интерьер работают в неком тандеме. Третья категория — АРХИТЕКТУРА-ПРЕОБРАЗОВАНИЕ — в этом случае здание не просто дополняет экспозицию, а оно даже дает ей новые смыслы или необычный взгляд — все это через некий эксперимент, технологии и др. Таким образом, архитектура хоть и влияет на экспозицию, но через призму новаторства и уникальных средовых условий, что только увеличивает интерес к выставке.
Исследование опирается на источники из различных сфер, поскольку связано не только с музейными практиками, но и с архитектурой, взаимодействием экстерьера и интерьера, влиянием на посетителя. Для подобной темы сначала следовало изучить статьи и работы, связанные со «звездной архитектурой», потому что для оценивания влияния подобного явления нужно понимать, что оно из себя представляет, какими чертами характеризуется и что о нем говорят профессионалы в сфере. Также были подобраны критические источники связанные с непосредственными примерами проявления архитектуры, являющейся предметом искусства, в музейном деле.
Ключевым вопросом исследования становится то, какие стратегии использует «звездная архитектура» в своем взаимодействии с музейной экспозицией и как она влияет и трансформирует восприятие искусства, а может и саму функцию музея.
(2) Что такое «звездная архитектура»
Звездная архитектура — это феномен в музейном деле, когда здание является не только функциональным объектом, но и само по себе становится произведением искусства, художественным высказыванием. Строение может по разным причинам относится к этой категории и обладать следующими характеристиками:
1. Здание спроектировано известным архитектором с узнаваемым стилем (например, Фрэнк Гери, Заха Хадид)
2. Эффект Бильбао. Назван в честь музея Гуггенхайма в Бильбао, который преобразил весь город своим появлением (повлиял на него с точки зрения экономики, туризма, культуры и др).
3. Демонстрация богатства и возможностей страны (подобное проявляется в Катаре, ОАЭ и др.)
4. Привлечение туристов — архитектура становится своеобразным экспонатом, ради которого люди готовы приезжать. Здание фотографируют и выставляют в соцсети.
Но при этом даже в различных источниках про данный феномен упоминается, что подобные здания могут иметь функции разного характера.
Например, в статье «The Multiple Roles of a ‘Starchitecture’ Museum» (Lineu Castello) автор сам говорит о том, что подобные музеи выполняют очень много различных ролей: социальную, экономическую, административную, обучающую, психологическую, коммуникационную, градостроительную и другие.
(3) АРХИТЕКТУРА-ДОМИНАНТА
Первая категория становится одним из самых известных случаев критики звездной архитектуры, когда здание затмевает собой саму коллекцию музея и люди приходят, ради удивительного строения известного архитектора, а не для того, чтобы рассмотреть экспозицию. Одним из основных примеров в этой группе становится, безусловно, музей Гуггенхайма в Бильбао в честь которого и назван Эффект Бильбао.
Guggenheim Museum Bilbao (Spain) — Frank Gehry
Guggenheim Museum Bilbao (Spain) — Frank Gehry
Изогнутые стены здания очень часто не подходят для выставления экспозиции, что вызывает трудности и для восприятия (поскольку архитектура перетягивает внимание на себя) и для расположения произведений искусства (ведь далеко не все можно экспонировать на искривленных поверхностях).
Louvre Abu Dhabi (UAE) — Jean Nouvel
Лувр Абу-Даби также обладает поражающей архитектурой, однако получается так, что многие приходят в музей только ради красивой фотографии в социальных сетях и забывают о том, что это хранилище ценных произведений искусства. В дополнение к вышесказанному, в случае Лувра в ОАЭ присутствует момент буквальной покупки имени другого культового музея, что уже создает отрыв места от культурного контекста страны и существует критика того, что архитектура никак не учитывает культурная идентичность.
Heydar Aliyev Center (Baku, Azerbaijan) — Zaha Hadid
Heydar Aliyev Center (Baku, Azerbaijan) — Zaha Hadid
Heydar Aliyev Center в том числе критикуется за недостаток национальной идентичности, а также неудобство экспонирования на искривленных поверхностях. Можно заметить, что картины совсем не бьются с гнутыми стенами и местами выглядят даже неуместно, будто мешают зрителю рассматривать архитектуру, хотя неоспоримая ценность музея — в коллекции.
Heydar Aliyev Center (Baku, Azerbaijan) — Zaha Hadid
(4) АРХИТЕКТУРА-КОНЦЕПЦИЯ
Данная стратегия взаимодействие «звездной архитектуры» с коллекцией музея подразумевает, что архитектура не является нейтральной, она все также имеет яркий визуальный образ. Однако теперь она работает вместе с концепцией экспозиции и усиливает впечатление от нее. Также здания в представленной категории могут в целом задавать специфику и тематику произведений искусства, выставляемых в музее.
Jewish Museum Berlin (Germany) — Daniel Libeskind
Здесь ярким примером становится Еврейский музей в Берлине, который, безусловно, обладает запоминающейся и уникальной архитектурой, однако при этом облик здания не подавляет выставку, а наоборот — усиливает эффект от нее. Мы видим единство архитектуры и содержания.
Jewish Museum Berlin (Germany) — Daniel Libeskind
В данном контексте искривленные стены не являются сложностью для выставления работ, а наоборот соединяются с концепцией и становятся частью экспозиции. Благодаря подобным архитектурным решениям в интерьере у зрителя вызывают определенные эмоции, например, дискомфорт, тревога, некое давление.
Jewish Museum Berlin (Germany) — Daniel Libeskind
Guggenheim Museum (New York) — Frank Lloyd Wright
Guggenheim Museum (New York) — Frank Lloyd Wright
Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке не просто отвечает концепции экспозиции, а изначально был спроектирован исходя из того, как будет расположена внутри выставка. Идея нестандартного экспонирования, заданного архитектурой, помогает увидеть выставку по замыслу автора в нестандартном ключе.
Denver Art Museum — Daniel Libeskind
Denver Art Museum — Daniel Libeskind
Искривленные стены Музея искусств Денвера, хоть и могут мешать классической экспозиции, но дают возможность необычно изображать современное, абстрактное искусство или медиа-инсталляции.
(5) АРХИТЕКТУРА-ПРЕОБРАЗОВАНИЕ
Архитектура музеев относящихся к этой категории создает что-то инновационное и все еще является привлечением внимания для зрителей снаружи, но при этом ее функция помогает экспозиции и делает ее интереснее. Вся технологичность и сложность постройки оправдана тем, что это делает экспозицию более интересной и например адаптируемой к различным выставкам.
Более того, здесь благодаря архитектуре в привычной выставке может появится инновация, новый контекст или необычный взгляд, который только усилит впечатление от произведений искусства.
The Shed (Diller Scofidio + Renfro)
The Shed (Diller Scofidio + Renfro)
В зависимости от функции выставки меняется и здание, что только помогает экспозиции, а не спорит с ней. The Shed можно назвать интерактивной архитектурой, которая открывает больше возможностей для художников, а не ограничивает их рамками. Помимо того, что постройка имеет двигающийся каркас, если говорить о простейшем примере адаптации архитектуры под внутреннее наполнение, то можно привести в пример изменение количества доступа света в помещение.
The Shed (Diller Scofidio + Renfro)
При всей технологичности и необычности здания, созданы комфортные условия для экспонирования внутри.
Kunsthaus Bregenz (Austria) — Peter Zumthor
Kunsthaus Bregenz (Austria) — Peter Zumthor
Kunsthaus Bregenz (Austria) — Peter Zumthor
Архитектурное решение здания помогает освещать внутренние помещения дневным светом, который пропускается через определенные материалы и конструкции.
Заключение
Исходя из всего вышесказанного, можно сделать несколько выводов. Нельзя отрицать негативное влияние «звездной архитектуры» не только на саму экспозицию, но и на публику, которая может часто стремится не рассмотреть ценности мировой культуры или получить некое новое знание, а ради фотографии необычного здания. Также подобные строения часто отделены от культурного контекста страны или вообще с ним связаны, а отражают, например, только узнаваемый стиль известного архитектора.
Однако несмотря на все упомянутые выше негативные последствия взаимодействия «звездной архитектуры» с выставкой, можно выделить и положительные моменты. Правильно продуманное здание, в котором сразу был расчет на концептуальную экспозицию и интерьеры только повышает интерес к выставке и впечатление от нее. Архитектура начинает работать в тандеме с внутренним наполнением музея. Помимо этого технологичный и инновационный экстерьер может приносить эксперимент и новаторство в экспозиции. Появляются возможности для большего количества различных художественных высказываний или открывается новый взгляд, даже на известнейшие произведения искусства в коллекции. Подобная открытость к инновации помогает искусству двигать вперед и этому в том числе содействует «звездная архитектура». Также нельзя отрицать, что визуально поражающее здание привлекает действительно большое количество зрителей, что помогает музею финансово и может, например, предоставлять лучшие условия для коллекций, расширение экспонатов или их реставрация.
Lineu Castello, The Multiple Roles of a ‘Starchitecture’ Museum // The International JOURNAL of the INCLUSIVE MUSEUM. — 2009. — № 1. — С. 45-66.
Plaza, B., & Haarich, S. N. (2013). The Guggenheim Museum Bilbao: Between Regional Embeddedness and Global Networking. European Planning Studies, 23(8), 1456–1475. https://doi.org/10.1080/09654313.2013.817543
